能(日語(yǔ)：能，のう)，是日本獨(dú)有的一種舞臺(tái)藝術(shù)，是佩戴面具演出的一種古典歌舞劇，由中世紀(jì)從中國(guó)傳入日本的舞樂(lè)和日本的傳統(tǒng)舞蹈融匯，從鐮倉(cāng)時(shí)代后期到室町時(shí)代初期之間創(chuàng)作完成。能在日本作為代表性的傳統(tǒng)藝術(shù)，與歌舞伎一同在國(guó)際上享有高知名度。

 歷史

14世紀(jì)早期，秉承數(shù)個(gè)世紀(jì)舞臺(tái)傳統(tǒng)的各種各樣的表演劇團(tuán)巡回地在寺廟、神社和節(jié)慶場(chǎng)合演出。他們一般都有貴族的贊助。“猿樂(lè)”就是這諸多流派之一。出色的戲劇作家兼演員觀阿彌 (1333–1384) 及其子世阿彌(1363–1443)將猿樂(lè)改革成為能樂(lè)，他們創(chuàng)設(shè)的表演形式基本上被沿襲至今。觀阿彌(1333–1384)將大眾娛樂(lè)“救世舞”的音樂(lè)和舞蹈元素引入猿樂(lè)，它的行動(dòng)吸引了室町幕府將軍足利儀滿(1358–1408)的注意并且得到了后者贊助。

觀阿彌死后，世阿彌成為觀世劇團(tuán)的頭目。儀滿繼續(xù)贊助劇團(tuán)，這使得它能夠有機(jī)會(huì)進(jìn)一步提煉能樂(lè)的審美原則，包括物真似亦即模仿事物，以及戲劇的語(yǔ)言yugen，受禪宗影響的一種美學(xué)理想，強(qiáng)調(diào)對(duì)于神秘深邃的追求。除了寫(xiě)下很多膾炙人口的能樂(lè)劇作之外，世阿彌還撰寫(xiě)了很多論文，對(duì)后來(lái)幾個(gè)世紀(jì)內(nèi)能的表演起到了規(guī)范作用。

室町幕府倒臺(tái)之后，能樂(lè)得到軍事領(lǐng)袖豐臣秀吉的贊助;17世紀(jì)，能樂(lè)成為德川慶喜的官方財(cái)產(chǎn)。在這些年里，表演比世阿彌時(shí)代變得更為緩慢凝重。

隨著幕府制度結(jié)束，明治時(shí)代(1868–1912)的能樂(lè)由于梅若實(shí) I Umewaka Minoru I (1828–1909)這樣的表演者的執(zhí)著以及貴族的贊助，得以繼續(xù)發(fā)展下去。二戰(zhàn)之后，能樂(lè)必須完全仰賴(lài)公眾的支持方能生存。今天，人數(shù)不多但是非常熱忱的觀眾繼續(xù)支持能樂(lè)，相當(dāng)數(shù)量的業(yè)余愛(ài)好者通過(guò)繳納歌舞學(xué)費(fèi)在繼續(xù)支持能樂(lè)。最近幾年，圍繞火光的室外能樂(lè)表演越來(lái)越流行，夏季在寺廟和神社和公園舉辦這樣的表演為數(shù)不少。

表演的要素

舞臺(tái)

能樂(lè)的舞臺(tái)，本來(lái)是在室外，現(xiàn)在一般都在大建筑物里面，能樂(lè)舞臺(tái)本身就是藝術(shù)品。

主臺(tái)長(zhǎng)寬各六米，用磨光的日本柏樹(shù)建成，上面覆蓋神道風(fēng)格的屋頂，另外建有一座通往舞臺(tái)的橋(“橋懸”)。在主臺(tái)的右邊和后面是樂(lè)師和合唱團(tuán)所在的地方。后墻上面繪有松樹(shù)，這是所有節(jié)目所使用唯一的背景，布景由演員的詞匯和合唱來(lái)創(chuàng)造。

舞臺(tái)后面有三四個(gè)樂(lè)師(雜子方hayashikata)，吹笛，打小手鼓和大手鼓，當(dāng)劇情需要時(shí)則打大鼓。合唱(“縱隊(duì)”jiutai)坐在舞臺(tái)的右邊，它的主要作用是用歌唱出主角的話語(yǔ)和思想。

面具、角色、服裝和道具

許多沒(méi)有直接接觸過(guò)能樂(lè)的海內(nèi)外人士首先通過(guò)著名的面具了解能樂(lè)，這些面具在博物館和特別的展覽會(huì)上可以見(jiàn)到。能樂(lè)的面具可以分為很多種類(lèi)，例如青年女子、老人和惡魔;用于同一個(gè)角色的面具也還有不同等級(jí)，這影響到角色和戲劇將如何表演。歡樂(lè)和悲傷可以通過(guò)同一個(gè)面具來(lái)表現(xiàn)，而僅僅需要稍稍調(diào)整。

一般說(shuō)來(lái)，只有主角(shite)帶面具，但是在有些劇目中伴角(tsure)也帶面具。但是配角(waki)、配角的伴角(wakizure)以及兒童角(kokata)均不戴面具。

如同面具一樣，能樂(lè)中鮮艷奢華的服裝也非常著名，這與能樂(lè)的光禿禿的舞臺(tái)和拘謹(jǐn)?shù)膭?dòng)作相比，形成十分鮮明的對(duì)比。主角服裝厚達(dá)五層，還有用錦緞制作的外套。演員穿上這套行頭營(yíng)造出威嚴(yán)偉岸的效果，在某些演出中還要加上紅色或者白色的假發(fā)，效果非凡。

主角和配角可以用手勢(shì)表達(dá)復(fù)雜的意思，通過(guò)使用道具這種手勢(shì)語(yǔ)言的效果得到加強(qiáng)。最常見(jiàn)的道具就是折扇。扇子可以用來(lái)象征一個(gè)物品，例如匕首或者勺子，也可以用來(lái)表示動(dòng)作，例如召喚或者賞月。

節(jié)目和表演

傳統(tǒng)的能劇包括五出戲，中間三出或者四出穿插狂言，但今天的能劇更可能僅包括二出或者三出戲，中間穿插一出或者兩出狂言。節(jié)目或者單劇都是基于序、破、急的基本戲劇結(jié)構(gòu)(jo-ha-kyu，序言-解釋-結(jié)尾)，單劇則通常只有一個(gè)序，三部分破，加上一個(gè)急部分。

能劇的保留劇目，由《翁》和現(xiàn)存的分為五組的240個(gè)劇本組成?！段獭犯嗟厥且环N儀式而非演出。五個(gè)組的能劇，第一組為神劇(“神事物”))，主角首先以人出現(xiàn)，再以神明形式出現(xiàn)。這些劇動(dòng)作緩慢，今天已經(jīng)很少表演。第二組為戰(zhàn)士劇(修羅物)。多數(shù)表演當(dāng)中有這樣的場(chǎng)景：在平源戰(zhàn)爭(zhēng)中戰(zhàn)敗一方的戰(zhàn)士請(qǐng)求祭司為他的靈魂祈禱。

第三組能劇是假發(fā)戲。通常，假發(fā)戲是關(guān)于平安時(shí)期(794–1185)的一個(gè)美麗女人的故事，這個(gè)女人陷入深深的愛(ài)情之中。第四組能戲是最大的一組，一般稱(chēng)為雜能(zatsu noh)，因?yàn)檫@種劇目涉及到多樣的主題。第五組能戲叫做惡魔能(鬼畜物kichiku-mono)。這種戲動(dòng)作最快，主角經(jīng)常首先以人的形式出現(xiàn)在第一場(chǎng)，后來(lái)第二場(chǎng)中復(fù)以惡魔的身份出場(chǎng)。

一出能戲: 葵之上

能戲《葵之上》是經(jīng)常上演的常備劇目。該劇的原作者不詳，它是由世阿彌根據(jù)11世紀(jì)的一部由紫氏部撰寫(xiě)的小說(shuō)《源氏物語(yǔ)》改編成。

一開(kāi)始，宮廷官員(為“脅連”的角色)解釋說(shuō)葵是一個(gè)叫做源氏的宮廷貴族之妻，身懷六甲，女巫瑛日被招來(lái)，想搞清楚到底什么鬼魂附體。折疊的袍子放在舞臺(tái)前面，代表葵。

女巫(“連方”的角色)將附體的鬼魂招來(lái)了。

鬼魂走來(lái)。主角戴著代表復(fù)仇女神的面具。她是源氏的失寵的情人六女。六女述說(shuō)他自己的遭遇，她說(shuō)，這個(gè)世界上幸福乃是曇花一現(xiàn)，它對(duì)容光煥發(fā)的源氏的妻子葵充滿怨恨。在不久前的一次節(jié)日聚會(huì)上，葵的車(chē)將六女的車(chē)擠到一邊，六女受到進(jìn)一步的羞辱。

六女的靈魂用扇子毆打葵，然后就走入舞臺(tái)后面。助手用袍子擋住觀眾視線，主角取下復(fù)仇女神面具，換上女魔鬼面具。

宮廷官員叫來(lái)信使，要他邀請(qǐng)山中的苦行僧過(guò)來(lái)驅(qū)逐魔鬼。

驅(qū)邪開(kāi)始，主角回到舞臺(tái)中央，現(xiàn)在戴上了惡魔的面具，手中揮舞魔杖。 他們激烈交戰(zhàn)，六女的憤怒的靈魂被苦行僧的咒語(yǔ)打敗了。佛法的勝利和葵的得救，這個(gè)結(jié)局與小說(shuō)《源氏物語(yǔ)》大相徑庭;在小說(shuō)里面，葵在生產(chǎn)源氏之子時(shí)死去。